В Фокусе — как продвигать бренды: стратегия, бюджет, амбассадоры

Привет, меня зовут Даша Попова, и сегодня мы запускаем новый формат — подкаст «В фокусе», где мы будем встречаться с профессионалами российской моды и обсуждать, чем живет сейчас мода, какие взлеты, падения, то есть что происходит вообще во всей этой индустрии. Тема сегодняшнего подкаста — это «Как продвигать бренды в эпоху турбулентности и кризиса». И у нас в гостях Лидия Салгус и Анна Рудакова. Девушки.

Привет. Привет.

Привет. А модерировать сегодняшнюю встречу будет Анна Волкова, редакционный директор «Фокус Мода».

Спасибо, Даш. Всем привет. Девушки, давайте, наверное, начнем тогда с более плотного знакомства. Я попрошу вас рассказать немножко про ваш опыт и какие бренды сейчас в вашем пуле рабочем находятся. Давайте тогда начнем с тебя. Ань, ты ко мне поближе.

Да, давайте. Всем привет еще раз. Меня зовут Аня. Я сооснователь агентства hands. Мы занимаемся пиаром, инфлюенс-маркетингом и организацией мероприятий. Я работаю в области пиара, инфлюенс-маркетинга уже более, наверное, 12 лет. Работаю плотно сегментом фэшн, бьюти, технологии и лайфстайл. В общем, такой вот опыт 360, если коротко.

Лида.

Всем еще раз привет. Меня зовут Лидия Салгус. Я являюсь основателем и CEO проекта Fashion Cartel. Это мой проект, который объединяет в себе пул брендов, которые я веду, которыми я пишу стратегию с нуля и ее реализую. Это если коротко.

Я думаю, что этого достаточно. Пока что весь опыт раскроется в процессе многогранный. Давайте начнем, наверное, с самого насущного. У нас в интервью, Даша не даст соврать, все часто говорят о том, что классический пиар и маркетинг умирают. Говорят о том, что у российских брендов в принципе нет бюджетов. Давайте как раз начнем с того, а есть ли они у них все-таки? И какие эти бюджеты по сравнению с тем, что мы могли наблюдать какое-то время назад?

Бюджеты есть у российского фэшн-рынка, у брендов. Если, конечно, уходить в ретроспективу и сравнивать с годами до 22-го и с бюджетами иностранных брендов, это, конечно, несоизмеримо. В любом случае они есть, и это отражено в количестве мероприятий, активности, которые делают наши российские бренды и количеством брендов, которые приходят к нам с запросами на пиар и маркетинг. Если, опять же, сравнивать в разрезе с общим рынком, то, конечно, фэшн-сегмент чуть проигрывает с точки зрения бюджета. сегменты FMCG или электроники, или, например, того же beauty, куда гораздо более финансируемы. Вот это, по-моему, по такому опыту.

Лида, по твоему опыту, как?

В целом, я согласна, но есть разные ситуации, есть разные бренды. Некоторые бренды, да, там, как у нас все это происходит, решили создать бренд, да. А давайте, а давайте. И вот мы отшили коллекцию и что с ней делать, как ее развивать. То есть у бренда отсутствует стратегия вообще. Когда ко мне приходит бренд и говорит, что делать? Какая у вас стратегия? Ее нет. И, соответственно, чтобы это все было планомерно, правильно, step by step, нужно разрабатывать эту стратегию и, собственно, закладывать туда бюджет на маркетинг, на пиар, потому что под лежачий камень вода не течет. Если о бренде не рассказывать, о нем никто не узнает. Исходя из этого, нужно все считать, рассчитывать, сделать план на 5 лет. Понятно, что у нас горизонт планирования 10 минут, но все же у нас гибкий рынок, интересный рынок. И исходя из этих показателей, просто чуть-чуть подстраиваться. У нас будет план А, план Б, план С.

А сама стратегия, это дорого? Вот может взять молодой бренд, у которого не супер большой бюджет, прийти и сказать хочу стратегию. Он вообще сможет себе это позволить сейчас или нет?

Ну все по-разному. То есть у кого какие возможности.

Мы можем какую-то цифру усредненную назвать?

Стратегии от 150 тысяч рублей.

Ага, то есть в целом в масштабе всего бренда вообще не самые большие деньги.

Крупными мазками от 150 тысяч рублей. То есть бренд уже есть, он приходит к специалисту, который ему пишет эту стратегию крупными мазками на год, например. Туда распределяются все B2B, B2C продажи. Ну B2B это, например, когда бренд представлен на каких-то площадках в ЦУМе, в ГУМе, Цветном и так далее. B2C – это розница, розничные объекты, онлайн, офлайн можно туда же отнести. И дальше маркетинг, пиар, программы лояльности всякие и какие-то более глобальные мероприятия. Новый год, день рождения бренда и так далее. Тут тоже все уже прописывается, а дальше уже точно разбирается.

Давайте так, представим, просто смоделируем ситуацию. Вот приходит бренд, просит стратегию, допустим, у них есть условный бюджет миллион на год. Как вы распределите эти деньги в рамках этой стратегии? На что должна уйти большая часть, а на что можно первое время немножко подзабить?

У меня сразу вопрос товарного запаса. Сколько товара на складе?

Допустим, очень много.

Очень много — это хорошо. Я думаю, Аня подтвердит. Мы вычисляем маркетинговый бюджет не на стоимостном выражении, а в одежде, потому что у нас есть не только платить всем надо, чем их хорошие агентства, у которых хорошая репутация. Они договариваются с блогерами, с инфлюенсерами на каких-то взаимовыгодных условиях, в том числе там подарки, амбассадорство. Но тут главное, чтобы мэтч еще случился. Если, например, блогеру нравится бренд, это прям успех. То есть он сам будет его отмечать, и бренд, везде пушить, рассказывать про него, просто будет амбассадором этого бренда. за еду, так скажем.

Про амбассадорство всегда интересно. Насколько роль амбассадора в России отличается от роли амбассадора в классическом понимании на мировом рынке?

Блин, это супер вопрос. Я просто чуть расскажу предысторию. Был период какой-то, когда я перед созданием моего проекта была на собеседовании одного крупного бренда и обсуждалась должность амбассадорства. Меня это так вдохновило, потому что вот у нас амбассадор — это значит, например, какой-то там селебрити или медийная личность за деньги, за роялти везде ходит и рассказывает, носит сезон коллекцию, везде отмечает и так далее. А вообще в мировом масштабе амбассадор — это просто человек, который ассоциируется с брендом. Он может быть не только звездой, он может быть лидером мнений, он может быть, не знаю, из политики, он может быть представителем какой-то крупной компании. Тут вопрос личного бренда. И в какую бы страну он не приехал, он всегда, например, может быть в штате у бренда. Это очень классно. Тогда он просто куда ни зайдет, везде ассоциируется с этим брендом. Он его продвигает, он его пушит, он о нем рассказывает. И всегда это очень хороший PR value для бренда, потому что ты идешь на людей, которые представляют этот бренд, а не просто там вот. Ну понятно, сейчас чуть-чуть стерлись границы в том плане, что у нас закупается реклама у блогера, он сходил, вышел, завтра у него уже другой бренд, и все.

Да, кстати, тоже хотела сказать, я вообще не знаю на своей памяти и не помню таких амбассадоров, которые на протяжении какого-то времени, полгода-год, ты прям видел человека и понимал, что вот он лицо бренда какого-то того или того. Они называются, их снимают, но это скорее больше как герой кампейна какого-то или пару раз вышел на дорожку в каком-то бренде. Но вот амбассадоров, наверное может быть, я не знаю. Контракт заканчивается, и все.

Я тут тоже, наверное, Лиду хочу дополнить, что мы в целом приходим к этой европейской потихоньку системе, потому что сейчас наши бренды делают фокус на формировании комьюнити как раз-таки брендов, не на каких-то отдельных крупных героев. Во-первых, это действительно стало очень не нативно, очень в лоб. Во-вторых, сейчас в эпоху культуры отмены и нашей новой этики никогда не знаешь, кем станет твой амбассадор. Поэтому здесь бренды стали более аккуратные и делают ставку как раз на работу с микроинфлюенсерами, делают ставку на формирование именно комьюнити, не на работу с крупными героями. Хотя это тоже неплохо, когда у тебя есть какой-то маскот у бренда.

Ну вот мы как раз плавно подошли к теме, которую тоже очень хотелось обсудить. Кто лучше работает сейчас, макроинфлюенсеры с огромными охватами и большой аудиторией, или все-таки микроинфлюенсеры, у которых аудитория гораздо меньше, но гораздо более лояльная по опыту? И может быть вы сможете на каких-то примерах брендов, с которыми вы работаете, рассказать, как сейчас это происходит, кому бренды отдают предпочтение, кого рекомендуете вы.

Ну, действительно, есть такая тенденция. Надо сказать, что микроинфлюенсеры хорошо отрабатывают за счет того, что у них не такой поток рекламных интеграций, во-вторых, люди стали больше доверять героям, которые имеют какое-то еще личное дело. Они являются не просто контент-креаторами, они в том числе являются обычными людьми в бизнесе, не знаю, развивают какие-то свои бренды и прочее. Поэтому такие герои действительно отрабатывают хорошо, пока не стали макроинфлюенсами. Но я опять же хочу отметить, что тут все, конечно, зависит, как Лида правильно ответила, от стратегии и цели бренда и компании, которая сейчас перед тобой стоит. Если это какой-то большой крупный запуск федерального масштаба, то, конечно, есть смысл подключать больших героев с федеральными охватами, с большим распространением, и чтобы это был очевидный влог.

Тут надо смотреть на задачи, какие стоят перед брендом. Потому что это такой большой вопрос. Есть, конечно, опыт работы с крупными инфлюенсерами, есть опыт работы с микроинфлюенсерами, но, по опыту, порой инфлюенсер, много очень подписчиков, он не работает. То есть он работает на популяризацию, на охваты, но на продажи он не работает.

А есть исключения из этого правила? Потому что есть некоторые блогеры, которые напрямую очень охватные, заявляют о себе, что вот у меня эффективность просто топовая.

Можно, кстати, посмотреть вовлеченность, да, есть приложения специальные, но хорошо, вовлеченность будет, но опять-таки вопрос сегмента продукта, вопрос уровня блогера. Например, какая-то медийная девушка, у которой такая же аудитория, то есть у нее аудитория, светские подруги, которые друг на друга смотрят, там увидела, ой, а где взяла, ой, а вот там и так далее, отмечают. Но по поводу микроблогеров, я их, если честно, больше люблю, потому что, во-первых, они, как правило, сейчас, если мы говорим про концептуальные бренды, которые только выходят на рынок, они очень осторожны с бюджетами. Они сразу не вываливают несколько миллионов, очень step by step, аккуратно. И в этом плане я очень люблю микрогероев. На примере могу рассказать про Машу Комарову. Она раньше была сооснователем Vereja. Да, как раз я все за ней наблюдала-наблюдала, просто такой у нее классный концептуальный стиль, я за ней вот смотрю, мне прямо она нравится и думаю, возьму-ка я и напишу для какого-нибудь бренда, вот она мне кажется и стилизует классно, и расскажет с этой своей подачей. Тут еще должна быть такая, знаете, интуиция развита, потому что как только там мы с ней списались, мы договорились, у нее был супер приятный прайс, но сейчас она уже выросла. У нее запускается кампейн, она снялась для кампейна ювелирной коллекции какого-то бренда, не помню название. И все, она взлетает, ее постят все телеграм-каналы, у меня уже забукированы даты, все оплачено. Думаю, ну хорошо. Сейчас, конечно, это вообще другой уровень, и она уже тоже какие-то свои YouTube, по-моему, запустила какие-то проекты. Она молодец. И вот стоит обращать внимание на микрогероев. Мы, может быть, даже видели, что многие бренды берут работать со стилистами проектов, потому что стилисты начинают стилизовать, это как-то классно, интересно придумывают, и это дает бренду такой некий на стыке стилистического и UGC контент, который вовлекает. Вот я сама стала жертвой этого. То есть есть бренд, мы взаимодействовали по рекламе с одним из стилистов, и она так собрала образ, что она просто продала мне платье, на которое я не обращала внимания. У меня были аксессуары похожие, и мы встретились потом с ней на мероприятии. Я говорю, ну ты меня вдохновила.

А куда сейчас уходит большая часть бюджета?

Сейчас мы делаем фокус, конечно же, на Телеграм в связи с новым законом. В целом мы еще только с самого начала, когда Инстаграм стал запрещенной сетью, мы сразу не рекомендовали нашим клиентам ходить туда с размещениями. И, соответственно, весь фокус сконцентрировался на Телеграм-каналах. Мы видим, как они круто сейчас растут, как много аудитории, как много интересного контента. И в целом, надо сказать, что наши блогеры, которые вели крупные социальные сети в Инстаграме, сейчас тоже нашли фишечки, как привлекать свою аудиторию на свои ТГ-шки. Например, они показывают некий образ или свой день и пишут, ой, а подробности вот ищите по ссылочке у меня в ТГ. На самом деле это работает, я сама постоянно попадаюсь на это, думаю, так, интересно, что это за юбочка. Раз, смотрю в Stories — заходи, читай. Здорово, класс, подписалась.

То есть, действительно, многие стали гнать аудиторию из сети, которая сейчас запрещена, в свои телеграм-каналы, и это работает?

Это работает.

На самом деле вот хочу обратить внимание, например, на телеграм-канал брендов, например, Poison Drop или Viva La Vika, которые очень умело ведут свои ТГ-шки. То есть они туда помимо классных героев каких-то нетривиальных привлекают еще своих сотрудников. Вот Лида показательно сказала, что это тоже один из трендов. То есть, например, они рассказывают один день из, не знаю там, грузчика или еще кого-то. Или вот наш маскот — это Вася. Он пришел к нам в первый день основания бренда, и он до сих пор у нас, и он вырос от обычного грузчика до кого-то еще, до руководителя. Поэтому это на самом деле цепляет, потому что это живое, настоящее. И вот такой формат, он очень привлекательный, поэтому я всем рекомендую.

То есть перевели публику опять же в читающую, потому что Телеграм его удобно, хорошо читать, и ты плюс получаешь информацию, а не просто смотришь. Но Инстаграм, он что ли вот совсем уже себя изживает с точки зрения продажи, рекламы?

Конечно же нет. Надо сказать, что все равно люди потребляют контент в основном в Инстаграме, но сейчас мы не можем отследить прямой трафик. Да, ну то есть в любом случае, пока у нас есть возможность туда заходить, у нас есть VPN, люди будут туда, конечно, заходить, смотреть и кликать. Но мы, как агентство, как и бренды, мы не можем там ставить размеченные ссылки, как-то отслеживать. И опять же, мы не рекомендуем туда сейчас ходить, потому что это очень рискованно.

Ну, это прям серая зона сейчас.

Это серая зона, да. Мы туда не ходим, нашим клиентам не рекомендуем, что они делают без нас, на их совести. Наши все добропорядочные.

Либо это такой просто союз, правильно ты сказала, что в Инстаграме что-то можно размещать как привлечение, как удочка, и уже потом крючок он в Телеграме.

Да, да, это можно, но это тоже трики, потому что сейчас тоже куча всяких поправок вносится, что является рекламой, что не является рекламой, можно ли делать ссылки на ТГ.

Это очень хороший на самом деле вопрос, потому что когда мы подходили к началу сентября, никто не мог однозначно объяснить, что этот закон в принципе означает, какие ограничения он накладывает. Стало ли за это время, мы встречаемся сейчас уже в конце октября, стало ли за эти два месяца более понятно, как можно находить какие-то лазейки и вообще что можно в плане дружбы с брендом определенным, а что категорически нельзя?

Сейчас команда юристов забежит, расскажет. Я могу так сказать, что вот это комьюнити, которое создавали бренды все эти годы, я надеюсь, что эти бренды все-таки, вкладывая в рекламу, они не просто заплатили, ушли, они поддерживали взаимоотношения со всеми блогерами, инфлюенсерами. и они стали их друзьями. Они просто перешли в нативный формат.

Давай объясним, что такое нативный формат в нашем понимании.

Нативный формат — это когда блогер, инфлюенсер, лидер мнений без активного призыва к покупке демонстрирует свой лайфстайл и просто делает отметку бренда.

То есть отмечать все-таки можно.

Просто не должно быть call to action, так называют. Был такой комментарий от юриста, что если на луке, в образе инфлюенсера несколько брендов, он отмечает их одновременно, то это не считается нарушением закона. То есть он явно не рекламирует кого-то, он просто показывает, в чем он одет.

Ну, например, мне кажется, классно могло бы тогда сработать, если ты отмечаешь один российский бренд, а дальше какой-нибудь H&M фоном.

Рабочая история, в принципе. Например, можно отметить какой-то total look бренда, потом аксессуары, обувь, сумку. Это не считается активной рекламой. Это окей. Да, и в глобальной истории, если у блогера до этого был такой же контент, то это не нарушение. То есть если у него он был, например, нутрицологом, и тут он начинает на себе выкладывать лучки, то это уже как бы нарушает. Вызовет вопросы. Начинающий микро-инфлюенсер, микро-блогер, почему нет? Ну, почему-то...

Начинающий микро-инфлюенсер, микро-блогер, почему нет? Ну, почему-то... Могут как бы взять под контроль. Вы видели, наверное, все забавные риос, да, девочка, которая переодевается и говорит там, что ну вот моя кофточка, вот у меня, значит, родилась дочка, я называю как? Зарина. Я добавляю, когда вы готовили там что-то, я не знаю, утром водичку, добавляю туда что? Лайм, да, девчонки?

И вот как бы такие смешные рисы.

Уже выходят. В общем, кто хочет, тот найдет выход. Ну, кстати, тоже из моих наблюдений кейсов, как бренды пытаются избежать рекламы в лоб. Например, если есть у бренда какие-то цвета, маскоты, очевидно, что они считываются. Не будем называть эти бренды слух, но, например, ты смотришь, а на заднем фоне считываются определенные цвета. То есть ты очевидно понимаешь, так, он рекламирует вещи, этого, например, маркетплейса, я понимаю, что он купил вещи именно на этом маркетплейсе. То есть, если есть сильный бренд с каким-то цветовым.

Маскотом, поэтому это тоже как работает. Берите на заметку. По статистике, самые большие бюджеты были потрачены на рекламу август-сентябрь. В сентябре еще все, пока нет судебной практики по этому поводу, все просто как последний раунд. Да, рекламируем все, да, там и ремни, и кольца, все прям, всех блогеров.

Закупили, весь бюджет туда.

Слили, все, и пока.

Ждут. Кто-то удалял. Хороший был. Да, денежный месяц был. На прошлой неделе было большое мероприятие РБК, их уже традиционное РБК Fashion Review, где они делились аналитикой центра исследований по поводу того, как сейчас ведет себя покупатель, и в том числе подчеркивали, что рынок сейчас находится в кризисе. Но из интересного они упомянули о том, что в период, когда постоянно то одна площадка, то другая становится недоступна для рекламы, на первое место начинают потихоньку выходить маркетплейсы со своими площадками и социальными сетями, и в целом со своими мощностями рекламными. Работаете ли вы с такими рекламными площадками.

И как это происходит? Насколько эффективными они себя показывают? Если мы говорим про фэшн ламода, это прям number one, я считаю, потому что ребята показывают рост в геометрической прогрессии, у них есть четкое понимание, огромный пакет документов, чтобы туда перво зайти, там нет подделок, там все оригиналы, плюс они работают сейчас на стороны СНГ, на Казахстан и, по-моему, республику Беларусь, поэтому Потенциал есть, и у меня очень много брендов, я их рекомендую, потому что не у всех есть возможность, например, открыть свой магазин сразу, а есть, например, склад товара, который нужно реализовывать. Понятно, что у Lamoda есть свои требования.

От 50 SKU.

Должно быть как минимум на старте. Что такое SKU? это цветомодель. Вот, например, один пиджак в 50 цветах, я сейчас грубо, вот это 50 Skyu. Это прям супер. На самом деле, на ламоде всего два алгоритма, которые заставляют товар продаваться. Первый — отгрузки, второй — это сезонные скидки. При всем при этом, что тогда, как на маркетплейсах, там какие-то непонятные алгоритмы, от чего зависит непонятно, плюс, насколько я понимаю, демппингует очень сильно. И, конечно, в сегменте средний плюс и выше я не рекомендую выходить на зону Wildberries. Это нецелесообразно, просто роняешь свой бренд. Плюс региональные байеры, с которыми тоже мы активно работаем, которые работают под выкуп, они очень ругаются, потому что Озон сейчас покрыл даже в том числе все регионы, и бренд, когда заходит на Озон или Вайлберрис, они используют эту локацию как примерочную. Они заходят в этот бутик премиального уровня, меряют и идут на Озон и.

Вайлберрис, покупают с огромной скидкой. Ну зачем тебе демпинговать собственный бренд? Я тоже хотела бы немножко дополнить Лиду относительно брендов, которые заходят на ла-моду. Например, классно зайти молодому, только вступившему на тропинку фэшн-рынок именно на маркетплейс ла-моду, потому что если ты видишь этот бренд, ты сразу понимаешь, что это чего-то.

Стоит. Это тоже некий репетиционный капитал для бренда зайти на ла-моду. Какой бренд.

Может зайти на Валберес и Озон и зачем? Какая ценовая политика? Мне кажется, что по одежде Валберес до 2000 рублей. Ламоды. Я знаю, что на Ламоде есть и.

BeFree, по-моему, бренд тоже российский. Есть и довольно-таки 1811, по-моему, представлен. Я помню, что там в свое время.

Даже Калманович продавалась. Я не знаю, как сейчас, не берусь утверждать. Там.

Есть сейчас раздел премиум. Мне кажется, Ламоте нужно обратиться к интеграции. Мне хотелось бы, честно, немножко, может быть, все-таки увести в другую сторону, потому что все понятно, Ламота классная, здоровая, и, в принципе, я думаю, что уже аудитория привыкла к этой площадке, примерно понимает, что она может там найти, а я хотела вскользь упомянуть, потому что я понимаю, что, наверное, не было такого опыта работы, но вдруг все-таки есть какое-то свое мнение по поводу того, что, например, тот же Уайлдберрис запустил свою социальную сеть, свой тикток условный, вайпс. Сталкивались ли вы с ним? Что это вообще за параллельный интернет? Кто там, если.

Вы вообще в курсе? И насколько это вообще продает хоть как-то? Ну, это такой маленький marketplace, мне кажется, для как раз вот небольших ИП брендов. Насколько я понимаю, что это как раз-то генерация UGC контента, где покупатели, значит, заказывают товар, потом выставляют какой-то рилсик в этом. Я, честно говоря, не очень осведомлена, как.

Все это там работает, но наши бренды пока там не участвуют. Ну, пока что это просто не целевая площадка, очевидно. Один из акцентов был также на том, что большую роль, особенно в сегменте премиум и middle-up, для продвижения бренда играет личность основателя бренда. Насколько вы работаете с этим в рамках партнеров, брендов, которые с вами сотрудничают, и есть ли какие-то интересные кейсы, когда вы.

Понимали, что это действительно работает, либо все усилия, например, шли впустую? Я обожаю работать и развивать бренд через личный бренд. У тебя сразу куча возможностей, потому что тебе не нужно придумывать легенду никакую. Вот на примере моей подруги.

Мы раньше работали, это.

Бренд Дианы Джанелли.

Ювелирный бренд Джанелли Джеллари. Ну я знаю их. Ну, красивая дилерка. Диана, привет. И мы долго думали, крутили, потому что вообще изначально мы познакомились, я должна была заниматься B2B-продажами у нее. Но когда я увидела ее продукты, я говорю, а зачем тебе B2B-продажи? То есть максимум нужно было зайти в ЦУМ, и все. В ЦУМ зашли, а дальше, а что делать? Как развивать? Ну, тут как бы девушка, self-made, у нее много детей, Ты когда забываешь количество тигра, ещё и в ногти. Она гемолог. Она ездила в Боготу на раскопки с автоматами, где стояли, пока они там смотрели что-то. То есть тут вот, пожалуйста, какое поле непаханное. И так мы через неё. Она стоит в женских клубах через её личность. Потому что когда бренд интеллектуальных украшений, это не массово. Например, у порюра бренда классика, бессменная классика. Ты просто хочешь на каждый день себе красивый изумруд или бриллиант, и ты идешь туда. А тут концептуальное украшение со смыслом, как это развивается. Соответственно, когда человек является создателем и представителем.

Своего же продукта, то ты просто на основании.

Этого бренд продвигаешь. То есть это необходимый пункт, по твоему мнению? Я думаю, что да. И плюс после 2020 года, когда было очень мало акцентов на личность, и все это размывалось. Вот если.

Мы даже возьмем 12 stores.

Там все равно изначально были сестры. Это был мой следующий вопрос. Говорю, да, пиарщик должен быть вперед смотреть. То там всегда были сначала две сестры, которых бренда не было. Они просто лучки фоткали в зеркало, да, там они были родоначальниками, возможно, своего рода этого стиля. И все, а потом появился бренд. Они не.

Могут Марину и.

Ирину убрать оттуда. Без них это все развалится. Уже и Ивана. И уже Ивана.

Да. И вот они втроем молодцы, продвигают. У каждого свой блок. Можно я немножко влезу, потому что все-таки очень интересно обязательно обсудить в этом контексте фильм, который вышел. Насколько вам кажется, это ок в рамках именно бренда уже снимать.

Что-То масштабное, как документальное кино, у.

Которого есть прокат в кинотеатрах? Можно я спрошу, что за фильм? Я сейчас, к сожалению, не вспомню, как он точно называется. Это документальный фильм про трёх сооснователей, 12 сторис, сестёр Ирину и Марину Голомасиных и Ивана Хохлова. Они взяли прекрасного режиссёра, девушку, которая путешествовала с ними. Насколько я понимаю, они ездили как раз на родину в Екатеринбург и делали такое фильм-исследование, как всё начиналось, какой у сестёр бэкграунд, рассказывали, как они в детстве на первом маркетплейсе проводили просто невероятное количество времени, что они зависали просто на рынке и уже там начинали себе что-то подбирать. В общем, это полноценное документальное кино, которое показывают в кинотеатрах буквально. Вот я хотела узнать у девушек, насколько им кажется, что это еще по-прежнему удачный пиар-ход или это уже немножко за гранью продвижения личного бренда. Вернее, или это.

Уже перекос от продвижения бренда одежды в сторону личного бренда, вот скорее так. Ну, возможно, ребята сделали некие аудиты, они увидели запрос от их аудитории, что люди хотят знать про историю создания бренда. Я не знаю, насколько это хорошо в контексте такой широкой аудитории, чтобы это крутилось в сетке. Но мне кажется, это классный, интересный маркетинговый кейс. Почему нет? Это выбивается точно из ряда активностей, которые делают другие бренды. Возможно, это полезно даже для каких-то отраслевых тоже, там, не знаю, конференции, мероприятий. Вот Лида, может быть, скажет, что, может быть, это здорово, там, Fashion Factory School пустить, как обучалка какую-то. Может быть, как-то так. Ну, то есть.

Почему нет.

Если есть такие.

Амбиции и.

Желания, кто им запретит? И деньги. И деньги, да. Самое главное. Мне кажется, что это вообще очень круто, потому что иностранные бренды, всякие разные крупные, они же делают разные.

Кино, и.

У нас в России еще не было ничего подобного. Это правда. Это прям какой-то high-level, new-level прям для нас, и как-то гордо, приятно. Я не знала, что они сделали фильм. Надо посмотреть обязательно, всем посмотреть. Нет, ну правда, поучительно такое документальное кино.

И другие подтянутся со временем. Но правда опять же вопрос денег. Мне кажется, это еще очень хорошо. Именно укрепляет эмоциональную связь с аудиторией. Когда ты знаешь вот эту личную историю с создателем, ты где-то ему сопереживаешь, где-то радуешься, где-то негодуешь. Опять же приведу пример Вивала Вика. Опять же свяжитесь со мной. как хорошо основательница рассказывает свою историю о своих неудачах. То есть ты действительно смотришь, потому что это обычный человек, у которого есть излеты.

И падения. Это очень откликается аудитории, вот такая вот нотка искренности. Насколько вам кажется, продвижение бренд через личность дизайнера и фаундера, например, должно быть настолько тесным, вот как, например, у Юля Уэйв, когда у них прямой доступ к телу. Они сейчас запустили историю с фэшн-турами в Японию, который, собственно, проводит непосредственно она. Ну, понятно, там есть какие-то гиды, наверное, еще кто-то, но Юля в прямом доступе, в прямом контакте с людьми, которые покупают этот фэшн-тур. Насколько я понимаю, можно просто взять, заплатить деньги и поехать. Вот как вам кажется, насколько это успешная.

История? Потому что это все равно работа на какой-то супер-русской комьюнити. Кстати, можно еще добавлю, Лина Дембикова же тоже делает выезды на фэшн-вики, как это, в принципе, фэшн-тур называется. Я смотрю, мне, кстати, интересно. Есть такое желание, ты бы тоже к этому присоединился, потому что много людей, которые хотели бы посетить.

Какие-То такие места, но у них.

Нет ни фантазии, Ну.

И они растеряются, когда будут планировать поездку. Да, интересно ваше мнение. Это очень классная история, но я бы сделала по-другому. Я бы сделала эту поездку, я бы собрала топовых 10 или сколько там человек в туре, я не знаю, клиентов бренда, которые покупают сколько-то раз.

В сезон.

И просто их пригласила бы на это выездное мероприятие. Это бюджет. Привлекла бы партнеров. И это было бы другое ощущение от поездки, во-первых. И вот тогда это по-другому позвучало. А тут я не знаю, сколько стоит эта поездка. Понятно, что есть и фанаты Юлии, которые с радостью... Тут как бы вопрос цели. Если эта цель заработать денег, это хорошая история. Если цель, например, привлечь или как-то укрепить эмоциональную связь с топовыми клиентами бренда, то, наверное, стоило бы сделать это for free для них и привлечь каких-то классных партнеров, которые.

Просто спонсоров, которые везде там мерч, везде.

Чтобы там были логотипы. Это превратилось в такую win-win историю многосоставную. Да, как в принципе часть пресс-туров закрывают какую-то часть партнеркой. Это абсолютно нормально, все счастливы. У Юлии хорошая репутация, у нее свой концептуальный бренд, у нее своя лояльная аудитория. которые смотрят на Юлю и покупают эти вещи. Тут прям классный пример личного бренда, развития.

Бренда через личный бренд.

Причем с самого нуля. Всегда так было. Аня, ты как думаешь? Я поддерживаю на самом деле Лиду. Интересная задумка про то, что это сделала для своих клиентов for free. Но я понимаю, что просто у Юлия действительно другая цель, что это новое ответвление ее бизнеса. Насколько я знаю, что у них сейчас действительно идет перекройка вот этого бизнеса, и коллекции будут по-другому выпускаться, дропами, а не полноценными коллекциями, да, там будет что-то на заказ отшиваться под конкретный запрос. Поэтому.

Я думаю, что это просто, да, такой бизнес, новый бизнес Юлия. Ну и как пример для дальнейших действий других брендов, в принципе, это хорошая история, как спорт или гастрономия, то есть туры такие же периодически бывают в разных направлениях. И народу, как я вижу и сама участвую, народу это нравится. То есть ты сочетаешь ненавязчивую такую рекламу, при этом людям хорошо, людям интересно, люди отдыхают, но при этом все время маячит вот этот вот бренд, который уже у.

Тебя здесь въедается, и ты дальше его рекламируешь сам от себя. Вот недавно был выезд, по-моему, бренд Косметический нрав, косметика. Они собрали блогеров определенных, это молодые девушки. Они их вывезли, по-моему, то ли в Махачкалу, то ли в какую-то такую интересную, атмосферную, атмосферный город. И просто.

Там у них была программа, рестораны, баня. И все это везде. Мы сейчас, по сути, говорим, на самом деле, про то, что раньше называлось пресс-туром, просто сейчас сложно это назвать пресс-туром, потому что там уже больше частью не пресса присутствует, наверное, поэтому как будто стоит другое название этому уже как-то придумать. Но в любом случае вопрос возникает сам собой, насколько сейчас пресс-туры продолжают быть часто используемым инструментом, потому что раньше это была, в принципе, обыденность, они происходили практически каждую неделю, я как бывший журналист, довольно много времени в этих пресс-турах провела. Насколько я понимаю, что сейчас, в принципе, сама конфигурация этих поездок изменилась, и изменился состав людей, которых.

Туда приглашают. Давайте про это чуть-чуть поговорим, как это сейчас происходит. Я, например, вот через несколько дней еду в пресс-тур. Мы за тебя рады, мы от всей души. Я еду в Нижний Новгород, поэтому выдыхайте. На самом деле сейчас есть новые блогеры, так скажем, лидеры мнений, это пиарщики. У них может быть тысяча подписчиков, ну и выше, понятно, но у них целевая аудитория. То есть это классный ход. Сейчас, если смотреть мероприятия, в списках всегда приглашенных есть пиар, амбассадоры брендов, есть люди, которые возглавляют агентства, потому что, приглашая их, как личность. Тут опять все завязано на личности. Какого-то менеджера над делом производства не позовут. Позовут основателя агентства или главного пиарщика на это мероприятие, потому что он начнет выкладывать, отмечать везде, где он был, и сразу он делает охват на целевую аудиторию. И сразу это партнерки. Охват такой стратегически классный. Но сейчас вот эти вот Называемые пресс-туры, их мешают. Там есть и блогеры, и пиарщики, и партнеры, и друзья, и клиенты. То есть вопрос, какой там, например, сам пресс-тур, из чего он состоит, выездной, не выездной. Конечно, выездной, если особенно в другую страну, это дорого, соответственно, какое-то там ограниченное количество людей. Если это какая-то более массовая история, то можно много людей пригласить. Вопрос цели. Всегда перед тем, как что-то делать, нужно спросить.

А зачем? Цель какая? И.

Уже исходя из этого... Какие цели чаще всего ставятся перед пресс-турами? Либо сделать публикации в изданиях каких-то, диджитал, печатки, заручиться поддержкой каких-то блогеров, зазнакомиться, если это.

Например, Опять-таки мы говорим про, если приглашать блогеров на мероприятия, охваты. Создать шум в индустрии, мне кажется, тоже. Все друг на друга смотрят, как ты правильно говоришь. Пригласили пиарщика, другой пиарщик подписан. А, вот этот бренд сделал вот.

Так. Понятно. А это некое сарафанное радио и создает конкурентную среду. я считаю, что самый главный инструмент — это сарафанный радио. Все остальное наши любимкие маркетологи придумали. И даже «Черную пятницу» придумали маркетологи когда-то, когда еще «Черная пятница» — это самый классный день распродажи. Он был последний день осени, пятницу. Это, как.

Правило.

В ноябре. Сейчас у нас наши маркетплейсы «Черную пятницу» и летом запускают. Киберпонедельник он всегда был, вот если мы говорим про Майтерезу, такие сайты Farfetch, Net-a-Porter Group, все вот эти вот сайты, у них была черная пятница, на следующий.

День у них был.

Киберпонедельник. Это для тех, кто не совсем потратился пятницу. Еще хоть что-то осталось. Да, и такой киберпонедельник. И там, как правило.

Экстра какое-то добавляли, потом запускали клиренс.

Перед Новым годом, и все прям счастливы. А сейчас еще гараж сейл сверху. А сейчас, да, гараж сейл. И вообще, как бы, срофанка — это прям суперинструмент, и все вот комьюнити этих пиарщиков, не знаю, там, журналистов сейчас обрело некую такую форму, которая Ты приходишь на мероприятие, и ты просто за чашечкой кофе, в непринужденной обстановке, обсуждаешь классный проект. И все. У вас случилась магия, и.

Все. Вы планируете. В следующий раз, когда вы встречаетесь, вы обсуждаете самый классный проект. Про пресс-туры хочу у тебя также послушать. Делает ли Хэнс пресс-туры или.

Ездишь ты уже как пиарщик в пресс-туры? Какой у тебя опыт с этим сейчас? Я как пиарщик еще не ездила в пресс-туры, приглашают, но, честно говоря, я рабочий лошадка, как я уже вам говорила изначально. что я делаю фокус не на прокачку личного бренда, а на развитие своего бизнеса. Мы делаем пресс-туры, в основном это пресс-туры по России, в связи с некими ограничениями бюджетами, опять же, фэшн-рынка. Если говорить про наполнение, то это, конечно, целевые какие-то СМИ, это блогеры. В основном да, то есть блогеры и СМИ.

Все цели, которые сейчас озвучила Лида, они актуальны для нас. Давайте тогда, может быть, пройдемся по небольшой оценке того, что сейчас происходит в индустрии с точки зрения кризиса. Ощущают ли ваши клиенты этот кризис на себе или они там счастливчики, которых этот кризис обошел стороной? Как это.

Отражается на вашем сотрудничестве с ними?

Какой вот у вас опыт в последний год? А мы про какой кризис говорим? Кризис fashion. На самом деле, все взаимосвязано по сути, так как кризис покупательской способности приводит к тому, что у брендов становится меньше денег, они меньше денег могут тратить, в том числе на маркетинг, и вот.

Эта цепочка приводит к тому, что это касается непосредственно вас, естественно, в том числе. Для меня самый большой кризис – это кадровый голод. Но это не новость вообще абсолютно. Очень мало профессионалов рынка сейчас найти. Я просто сама, когда пришла только в фэшн, я пришла из государственной структуры.

И когда я просто это все увидела… Я просто, у меня так глаза горели, горят до сих пор. Можно перебью просто? У меня сразу вопрос. Вот ты говоришь, ты пришла из госструктуры и кадровый голод. А вот чтобы найти толкового человека в штат, если это, например, пиар-агентство, маркетинговое агентство, что-то смежное, в общем, с миром моды, должен ли быть этот человек именно из индустрии? Или можно взять просто кого-то, кто быстро.

Перестроится, войдет в курс дела и сможет уже подхватить какие-то фэшн-бренды и влиться в процесс? Ну, быстро перестроиться, скорее всего, нет, потому что мой путь, он тоже был довольно-таки длинный. То есть я пришла в шоурум из госучреждения, я пришла в шоурум российских дизайнеров. Он был первый тогда, «Icky People» на флаконе. И, по сути, я пришла туда стилистом. Ну, это прям очень резкий был переход. Но моя сейчас уже подруга Кристина Касавайта, которая, собственно, взяла меня на работу, она была байером. Она на меня, мы сидим вот так друг на друга, смотрим с этими глазами, а у меня прям. Ты видишь, это твое, это должны гореть глаза, чтобы это все развивалось. Понятно, что сейчас уже редко такое встретишь. У нас поколение, которое следующее, про него очень много шутили, я не буду про него шутить. Наши любимые зумеры. Просто есть поколение миллениалов, которые работают на результат. ты удовлетворяешься за счет собственных побед. И вопрос денег отходит на какой-то десятый план. Сейчас заходят к нам специалисты психологии после юристов. И начинают разбирать то, что это неправильно, что есть базовые потребности, никто никому ничего не должен. Все равно, когда человек занимается тем, что ему нравится, он как рыба в воде, у него получается, то вопрос денег не стоит. У меня тоже был свой путь, и.

После.

Шоурума этого я работала с брендом, не знаю, кто-то помнит или нет, Кирилл Гасилин. Конечно. Меня, собственно, схантили из Экипипола туда. Там просто начался взлёт и опыт, и розница, и производство даже, и бомбаркейтинг, пиар, продакшн. У нас такой был мощный продакшн, я сейчас смотрю, выпускают то, что сейчас бренды. Тогда мы уже.

Это сделали. Просто нынешнее.

Поколение, если спросить про Кирилла Гассилина, то ты помнишь.

Кирилла Гассилина. Но.

Я не зумер. Да, но ты не зумер.

Поэтому очень вопрос хороший. Кого не хватает? Не хватает людей, которые мыслят широко, не узкопрофильно. Это кто? Мы.

Говорим сейчас про.

Пиарщиков или.

Мы говорим в принципе про любых людей, связанных с индустрией? Про любых людей. Действительно печально. Поэтому, кто у нас занимается кадровыми агентствами, там тоже, возможно, нужен какой-то креативный подход, потому что разглядеть в человеке, который будет работать в креативной индустрии, все-таки мы говорим про креативную индустрию. Если дело производителя поставить в зал работу со стилистом, ничего из этого не выйдет. Продаж не будет, настроения не будет. Он сам первый избежит, дверь оставит открытой. много вот этих вот моментов, но я верю, что есть люди, собираются команда и действительно инвесторы, которые запускают бизнес и сидят и принимают решение, буду ли я валивать денег в это.

Дело или нет, он смотрит просто на команду.

Если команда вот такая... Какие-то топовые позиции или вообще на какие-то показатели, что имеет значение? В зависимости от бренда. Если бренд маленький, небольшой, и там работают два человека, то понятно, что... Да, там на всё. Да. Нет, просто потом следующий кризис возникает, кризис роста, и тогда там ещё веселее. А если бренд большой, конечно, там по топам проходят, потому что топы, конечно, они везде, да, там и являются, условно, назовём их амбассадорами, и они идут во внешнюю среду и рассказывают про бренд, плюс креативные директора тоже. Поэтому тут, если бренд большой, если штат.

Уже большой и принимается решение об инвестировании денег, то анализируются скорее верхние слои, топовый состав. Про кадры поговорили. А все, что связано.

С финансами, с тем, что падают продажи, падают бюджеты, пока не ощущается в твоей плоскости? Есть момент, кстати, очень интересный, если мы говорим про оффлайн-пространство. Оффлайн-пространство сейчас это такое мегапритяжение людей. Сейчас уже, если вы стали замечать, пространства создаются не просто шоурум бренда, Там кофейня, там книги стоят, там можно музыку послушать, там можно полежать.

На удобном диване, какую-то там выставку организуют. Потягиваем.

Новых рекламодателей, значит, лайм у нас, да? Бренд номер один в рейтинге РБК на минуточку. Да, ребята молодцы. Не знаю по поводу показателей продаж, но в таких офлайн-площадках покупают меньше, но усиливается эмоциональная связь. Клиент не обязан покупать. клиент приходит, проводит время, можешь просто зайти, ничего не купить, потом он либо вернется, либо сделает заказ онлайн. И вот эта омниканальность, когда ты за счет оффлайн места заставляешь, условно, клиента расположиться и прийти к тебе, напрягаешь, он не напрягается. Еще очень.

Классный момент был, я сама приятно.

Удивилась иконикам. Это прям, когда у них произошел ребрендинг, Но они очень сильно визуально изменились. Очень сильно изменились. Не только визуально. Не только визуально, да. Я, значит, прогуливалась по какому-то торговому центру. Я очень редко гуляю по торговым центрам. Захожу, прохожу коинк, смотрю, там настолько обворожительная была девушка из персонала, консультант. Она как будто бы.

Поговорила со мной про мои туфли. Она мне предложила напитки. Это было настолько ненавязчиво, искренне. Это правда, в Иконике теперь просто топовый сервис абсолютно, потому что они...

Ну, конечно, это пока не сопоставимо с ЦУМом, но и торговые центры не.

ЦУМ. Да. И я ушла с парой, обуви. Ну, как бы, я не собиралась ничего. А давайте, может быть, каждый назовет какие-то офлайн-пространства российских брендов, либо это может быть Department Store, если мы говорим про ЦУМ, которые отличаются либо.

Исключительным сервисом, либо просто туда хочется возвращаться и заходить. Что у нас есть в Москве? Слушайте.

Я вообще мало куда хожу. Я могу.

Сказать, что мне нравится приходить к Александру Рутюнову. Там свой тоже опыт каждый раз. Если брать вот эти пространства оффлайн и онлайн, я вообще скажу от себя, что я потребитель оффлайн, потому что я все-таки люблю личное общение, и для меня вот это все работает больше. Сейчас все улучшается, но это уже в таких проверенных, наверное, локациях, где уже зарекомендовал себя бренд, и он уже имеет какой-то вес, потому что в начинающих таких брендах, маленьких бутиках все еще очень плохо. Все еще больше акцент ставят на какой-то визуал, типа вот мы открыли, создали, вот у нас красиво, и пожалуйста, радуйтесь. На самом деле нет. в то время, когда очень большая конкуренция, вообще очень много всего. Нужно сейчас больше стараться работать над сервисом, над тем, как ты.

Встречаешь с самого начала. Поэтому да, ЦУМ, конечно, там всё выстроено. Мало я хожу куда. Как будто бренды идут по-прежнему по принципу.

Того, чтобы был максимально хорошо смотрящийся в кадре магазин. И работают над наполнением этого всего. Ну да, такое казаться, когда даже ресторанов касается, когда открывают и не уделяют внимания деталям, вплоть от встречи, как тебе сказали, как у тебя взяли пальто, как тебя посадили. Каждый момент.

Это очень играет роль большую. И вот.

Просто красота, она не играет такой большой роли. Это правда, потому что потом хочется вернуться. Мне кажется, это как раз один из способов спасти вот эти офлайн-площадки для брендов, все-таки остаться, чтобы люди приходили туда за новым опытом. Например, как Лида сказала, там выставки. Например, вот наш клиент Restore очень часто делает. Они поддерживают вообще диджитал-искусство. Единственный бренд в России, который поддерживает диджитал-искусство в таком объеме. У них постоянно в их флагмане на Ленглинной проходят выставки молодых художников, и там действительно интересно зайти просто посмотреть, ознакомиться с экспозициями. Коллеги всегда в курсе всех экспозиций, расскажут, покажут. В общем, очень интересно. Если возвращаться к теме вообще кризиса брендов, был изначальный вопрос, действительно он существует, пока тенденции к тому, что все станет хорошо в 26-м, ее как будто бы нет. Мы надеемся на лучшее, но готовимся к худшему. В целом это заметно и по маркетингу бюджетом, который мы сейчас планируем на 26-й год, что идет сокращение. Плюс, если вы заметили, что Практически все бренды ищут коллаборантов в себе, потому что это как раз таки оптимизация бюджетов. Ты ищешь себе бренд-поддержку с какой-то близкой тебе философией, эстетикой и как раз таки там оптимизируешь бюджет, меняешься, обмениваешься опытом своими Практически каждый, даже если мы обратим внимание, даже наши СМИ начали коллаборировать. Если раньше это была такая жесткая конкуренция, то сейчас вот.

Пожалуйста, PeopleTalk, Москвичка, совместный Event, класс, молодцы. В общем, кризис есть и он действительно ощущается. Аня, ты сказала, сейчас мы будем сокращать бюджеты.

На 2026 год. А в чем вы их будете сокращать? На что именно акцент будет? Ну, как раз-таки вот на маркетинговой активности, бюджеты, на работу с блогерами. Мы будем где-то больше стараться выходить на бартер, на интеграции, где-то пытаться, если говорить про коммерцию, то договариваться о каких-то более масштабных поддержках и взаимодействии с нашими героями. Если мы, условно, идем с вами в какую-то коммерческую историю, то вы еще, например, где-то к нам придете на наш ивент.

Станете соавтором нашего канала. Вот такое немножко пытаемся ухватить там, где возможно, да, свободное. Вот. А про ивенты. Станет ли меньше ивентов? Потому что было ощущение, что в какой-то момент все так разогнались, стали делать красивые там баллы даже. Вот. Но. Как будто время балов немножко отошло на второй план. Есть ли такое среди ваших клиентов, по вашему опыту?

Или все-таки сейчас будет Новый год, и опять все будут тонуть.

В огромном количестве приглашений? Ну, Новый год никто не отменял хотя бы раз в году. Ну, смотри, на Новый год.

Можно кого-то собрать на.

Небольшой коктейль в бутике, а.

Можно.

Отгрохать бал в ресторане Yard. Ну, пока такие формы. Пуганий, медведей, водка, ресторан Yard. Да. Ну, пока таких, мне кажется, тенденций не ощущается. Все гуляют. Мы уже планируем мероприятия и на весну.

26-Го года. То есть офлайн-активности.

Для клиентов, для комьюнити, они.

Все равно.

Остаются в фокусе. И мы остаемся в фокусе. И мы остаемся в фокусе. Хорошая фраза. Все так, это надо почаще произносить, я думаю. А по поводу контента, как по вашему опыту? У нас, например, был кейс, когда несколько наших героев подряд говорили, что никому не нужны большие съемки с классным продакшеном. Да, и что их могут себе сейчас позволить очень немногие в качестве имиджевой составляющей, а по факту работают либо съемки, сделанные на iPhone, либо.

Вообще UGC-контент. Вот что, на ваш взгляд, работает сейчас лучше и что преследует какую цель? Ну, на мой взгляд, тут опять вопрос целей и задач. И все исходит от креативной команды, потому что тоже есть план коллекций, и под каждую коллекцию какая-то креативная история разрабатывается. Мы, я думаю, замечаем, что съемки порой бывают у бренда сначала какие-то классные, профессиональные, а потом берут VCG камеру и вот на таких помехах снимают. Вопрос тенденции, вопрос задумки креативной. Тут есть, понятно, тренды, но тренды они временные. Ты это отснял, снял там какой-то тренд в социальных сетях, UGC-контент вирусный, веральный, который просто потом у тебя в мозгу 25-м кадром будет сидеть, ты не.

Сможешь забыть. Но это все временная история глобально. А когда ты снимаешь.

Высокоудожественную историю, это остается... Ну, что лучше или хуже работает, тут действительно нельзя.

Сказать однозначно. Все зависит.

От... Ну, что на какие цели работает лучше, а что хуже. Виральность на охват. Наверное. Да, федеральность нахват, UGC тоже нахват. Тут опять же крупные федеральные бренды могут себе позволить рекламные кампании с крупными героями. Например, тот же бренд Love Republic. Это абсолютно ожидаемо, что каждый сезон у них выходит какой-то новый герой, и их аудитория ждет, кто же будет в этом году у них новым героем. Это будет какая-то модель наша или иностранная. То есть это тоже стратегия бренда, держать свою аудиторию в ожидании нового какого-то лица компании. Маленькие.

Локальные бренды, как правило, прибегают действительно к обычным съемкам, съемкам на iPhone или словно полупрофессиональные. А если это бренд премиум или middle-up сегмента? Насколько у них должны быть профессиональные съемки.

На ваш взгляд? Или все-таки достаточно контента, который генерится пользователями и снятого буквально в примерочной? Если это премиальное, я считаю, что только должен быть профессиональный продакшен с визуальной подачей, это имиджевая история. Ты можешь снять стриты или опять-таки дать UGC-креатору, который какую-то временную историю отснимет, но кампейны премиальных брендов должны... Ну, то есть другой уровень. Ты не можешь снять селфи, выложить. Хотя обложка одного российского журнала, Юлия Зиверт, она типа селфи сделала, но там.

По-Моему, без телефона было. Просто как будто она сделала селфи. Это тоже классная креативная.

Задумка. Но мы понимаем, что она не делала селфи при этом, что это профессиональный фотограф. Да-да-да. Но глобально зеркало – это просто определенный.

Формат. Чтобы создать репутационную составляющую, Тебе нужно вкладывать бюджет на блокбуки, на кампейны, на какие-то видеокампании. В нашей тоже пиарческой тусовке иногда внутри обсуждаем, почему вы сняли этого дорогого героя, а почему вот этого. И ребята объясняют тем, что Наша аудитория, я понимаю, что, например, этот герой нам точно не продаст, но он медийный, да, там с него покупок ноль.

На него подписаны регионы. Но вот нашим покупателям важно видеть вот этого героя в наших украшениях. На самом деле вот этот момент с людьми, которых привлекают медийными, тут еще очень тонко. Есть владелец бренда, например, если мы говорим не про большой бренд, а какой-то, ну, например, с инвестициями. Есть владелец бренда, говорит, а я просто хочу вот этого героя, он мне нравится. Я, как профессионал, выскажу свое профессиональное мнение, что я считаю, и скажу, что последствия будут такие. Но, в принципе, ожидаемо. Какая цель? Цель продать, цель популяризировать. Если, например, бренд берет... Вот что хотел сказать бренд IDOL, когда взял Дмитрия Нагиева в кампейн? Ну, то есть, во-первых.

Возможно, если бы у «Айдола» был ценовой сегмент чуть-чуть пониже.

Они бы еще и продажи захватили. Возможно, тут, правда, некий просчет по аудитории самого Дмитрия.

Нагиева. Рассчитывали на его аудиторию? Нет, он у нас в умах как первый.

Канал, как ведущий. Мне кажется, у него огромная аудитория. Это в целом ты видишь и картинка. Там просто интересный такой дуэт, когда у тебя Дмитрий Нагиев, это очень медийный, очень массовый герой, который, правда, герой Первого канала, и рядом бывший амбассадор, по сути, бренда Булгари Светлана Ходченкова, который совершенно из другой истории, с другой аудиторией. Она все равно по-другому, мне кажется, воспринимается.

И выглядит в умах людей. Поэтому это как будто такой некоторый мезальянс на уровне рекламной кампании. Ну, а мне кажется, это наоборот такое громкое имя, заявление о том, что.

Ничего себе, что это за бренд, в любом случае интересно, ты уже пойдешь хотя бы посмотришь. Вот тут я с тобой согласна, что 100% это сработало на стадии запуска, потому что как раз они эти герои взяли на запуск и громко прозвучали, все действительно стали смотреть, что такое IDOL вообще, они еще ивент сделали очень большой, классный, там как раз Зиверт, по-моему, выступала, собственно, упомянутая. Вот, а они как-то так громко очень о себе заявили, но как будто не очень внятно, скажем так. Не сразу стала понятна общая картина бренда, то есть для кого он, что он делает, кто в него должен одеваться. Когда ты выбираешь амбассадоров, поправьте меня вообще на эту тему, хотелось бы поговорить, как будто один из критериев должен быть То, чтобы человек, который придёт в бренд и купит эту вещь, хотел бы ассоциировать себя, что он выглядит а-ля, как герой бренда. Есть ли.

Действительно такой критерий при выборе, и вообще какие герои хорошо работают сейчас, если брать медийные лица? Абсолютно так. Действительно, мы выбираем героя, соотнося его с брендом, с его философией, эстетикой, с его ценностями, в том числе и с ценностями героя. Мы, с своей стороны, всегда трекаем наших героев на цитируемость, насколько они популярны в интернете и вообще. в том числе прикидываем какие-то риски, которые могут быть репутационные. У нас были и были кейсы, на самом деле, что мы сняли одну большую, огромную рекламную кампанию федерального масштаба, которая завтра должна была уже запуститься на экраны, и вот я еду на работу и смотрю, у меня Пишет клиент, все снимаем, все. Наш герой просто в ночь запуска нашей рекламной.

Кампании, уже все это сняли, это большие бюджеты.

Вы понимаете, подрался. Подрался и во всех новостях. Теперь давайте подумаем, кто бы это мог быть. Да, ну.

В общем, были такие кейсы.

Наши. Соответственно, все, все схлопалось, все закрывалось, рекламной кампании не было. Лид.

А ты как считаешь?

Вопрос личного бренда, что иногда он работает на руку, иногда против тебя. Слишком темпераментный герой попался. Ну, конечно, он должен нести ценности компании, бренда этого. И, конечно, репутация у него должна быть хорошая. Ну, по крайней мере, в настоящем моменте, когда идет рекламная кампания у этого амбассадора. Он должен органично в этом смотреться. Одет классно, но голова не оттуда. Просто когда человек органичен, вот это я говорила об этом, синергия должна быть. Если ее нет, все пропало. И опять-таки у нас возник вопрос, почему Ходченкова, Вайдаля? То есть понятно, что они сделали ставку на доверие. Кто-то срекламирует.

Банк. Посмотрите на рекламные компании банков. Вот кого они берут. У них есть совершенно разных людей. Это, кстати, очень показательно то, о чем Лина говорит. Действительно, потому что есть, например, почта банка и Сергей Гармаш условный, супернародный герой.

А есть Альфа-банк с совершенно другими героями, которые явно призваны привлечь более молодую и модную аудиторию. Как в своё время Сбербанк, он, нет-нет, мегафон, по-моему, делал. Ещё когда мы в коронавирус сидели, что-то там, песни всё время они пели. Такие прям молодые, современные, зажигательные. Ну, и что мы этим хотим сказать? Вот мне интересно. То есть работает и то, и это, и то, смотря что ты сейчас хочешь. В принципе, и Ходченкова может сработать на определённой аудитории, потому что Adel, он-то бренд для многих людей. молодых и не.

Для молодых. То есть он какой-то, наверное, не узкопрофильный, скажем так, не рэп одежда там какая-то. Мне кажется, тут речь о комплексном подходе, что сама.

Концепция выбора амбассадоров должна быть более стройной, как будто. Я не знаю, согласитесь со мной, девчонки? Ну, мне кажется, если мы.

Говорим.

Сейчас, опять же, Ходченковы и Айдол, то.

Мне кажется, мы смотрим со своей колокольни фэшера.

Конечно. Мы в контексте того, что она лицо... Мы только с неё и сидим и смотрим. Да, Булгарии и прочее. Обычному обывателю это обычная Ходченкова, которая играла и в сериалов, и на «России-2», и в классных фильмах каких-то наших российских. Поэтому мы смотрим только с нашей колокольни.

Обычному, да, обычному потребителю это обычная Света Ходченкова, которая на «России-2» когда-то играла там Берегите женщин. Вот если.

Мы поговорим про какие-то концептуальные бренды, вот кого у Шатава.

Например. Шатаву мы еще не обсудили. Шатаву не обсудили, у них очень большой, кстати, разброс героев. Вот, вот. Недавно они сняли, по-моему, в летнем кампании молодого.

Человека, не помню, как его зовут, но он из в какой-то деревне.

То ли разводил овец. Да-да-да, он фермер. Дебюштатский фермер, к сожалению, не помню, как его зовут. У них хорошо.

Они берут направление, то есть они не берут какое-то очень громкое имя, непонятно, к чему относящиеся. Плюс как раз out of the box, такие кейсы, когда бренды привлекают, там, я не знаю, помните стюард, который там тоже танцевал? Мне нравится вот Skyeng, очень классно в этом плане делают разные вирусные такие рекламные кампании, они цепляют какой-то инфоповод и его быстро раскручивает моментально. Что-то случилось, раз.

Уже запустили. Кто-то что-то ляпнул, все, у них уже.

Во всех социальных сетях эта фраза.

Летит. Ну это им кто, пиарщики придумывают вот это все? Пиарщики? Просто, мне кажется, молодая классная. Вообще, тут еще вопрос внутренней креативной команды, потому что очень, ну, как бы тут понятно, что вопрос, если пиар-агентство или пиарщик ведет тот или иной бренд и уже несколько лет, например, да, то они нашли точки соприкосновения, они одинаково мыслят, и это успех. Потому что, когда у тебя не в штате человек, то очень много дисконнекта. Можно заметить, порой бренд что-то делает, и ты не понимаешь, что к чему, почему они пошли туда, почему они делают то, почему они так сняли. И ты просто понимаешь, что каждый сезон – сезон. какая-то коллекция, какая-то кампайн, какие-то мероприятия, какие-то активности. Просто делали разные люди. Но это тоже как бы нет единой картинки. Бренд сам не знает, что он хочет. Сегодня одно, завтра другое. И тут важно направить. Потому что давайте на берегу договоримся, что мы делаем, что мы хотим. Я, Брэнн, всегда спрашиваю, к какой точке ты хочешь быть через 5 лет. Ну, как бы, вообще, самый топовый, топ 5 запросов, я хочу в ЦУМ. Ну, то есть, это окей, можно встать в ЦУМ, не проблема, но мы-то глобально мыслим, да? ЦУМ — это имиджевая площадка, там есть продажи, но это некий такой маркер, что меня оценили, я достоин быть представленным в главном департмент-сторе Москвы. Это супер. Есть другие еще департмент-сторы. Прекрасный Люксе в Новосибирске, он выглядит визуально как ЦУМ, очень классное архитектурное строение и так далее. Поэтому креативная вся история упирается.

В то.

Что у всех разброс. Разброд и шатание у команды. Когда команда садится, штормит.

Что мы.

Хотим. Чёткое.

Представление. Запираются в кабинете на сутки с пиццей, с кофе, и они там штормят. Как канклав. И выдают. На самом деле, я думаю, что в цитнот, в.

Период жаркого планирования, все.

Примерно так и происходит. Все просто запираются, как во время конклава, никуда не выходят. Пока дым не выйдет. Пока дым из ушей не пойдет. Мне кажется, что вообще про коллаборации как будто хотелось бы еще отдельный выпуск собрать и поговорить более предметно, потому что тема очень обширная. Но я предлагаю потихоньку закругляться, потому что мы закрыли очень большой блок тем, и хотелось бы, может быть, в финале попросить вас, Аня, Лида, сделать как будто маленький такой чек-лист необязательный для молодых брендов, которые только запускаются, у которых нет огромного бюджета.

Вот что может помочь им выстрелить? Какие шаги стоит рассмотреть при начале продвижения своего.

Бренда? С кого начнем? У.

Меня в чек-листе один.

Пункт, наверное, это сформировать стратегию и по ней двигаться. Сто процентов. Я поддерживаю Лиду. В ином случае расходимся. Это абсолютно точное задать себе в первую очередь вопрос, для чего это дело, для кого. Плюс, мне кажется, важно проанализировать рынок, сделать некий аудит и понять, что этому рынку не хватает. Может быть, какой-то эксклюзивный сервис, эксклюзивный продукт, что-то, может быть, еще какая-то ниша не.

Закрыта. И, мне кажется, еще.

Очень важно быть адаптивным в наше время, не стесняться перебываться, придумывать новые концепции. Да, перебываться в хорошем смысле. В хорошем, да, абсолютно, в воздухе просто.

Неносно. Поэтому быть адаптивным — это как бы выживать только те, кто смогут приспособиться и что-то перепридумать внутри себя. Ну, это правда, я согласна. В общем, подытожим, так или иначе, все пути ведут в пиар-агентство или маркетинговое агентство, которое сможет посоветовать что-то дельное и сделать стратегию. Давайте закругляться. Я очень рада увидеться. Мне.

Кажется, у.

Нас дебютный выпуск получился очень классным, насыщенным, очень интересным. Разговор был очень интересным. Девушки, большое вам спасибо. Спасибо вам. Спасибо огромное всем, кто сегодня собрались. Вы с нами прошли этот путь в наше первое такое открывание для себя, нас.

Самих.

Я рада, что Аня с.