«Я вижу много красоты в несовершенстве»: интервью с иллюстратором Анной Серых
Поговорили о том, как повседневные детали превращаются в визуальные миры и что несовершенство ручной графики может дать моде в эпоху искусственного интеллекта
13.10.2026
— Есть ли прием, от которого вы со временем сознательно отказались?
— Да, я осознанно не рисую реалистично: натуральные размеры, реальные цвета, правильная перспектива — это не совсем мое. Я вижу очень много красоты в «кривости» и несовершенстве: искаженные пропорции, много цвета и текстур — это мой способ добавить работам жизни.
— Насколько сильно на ваш стиль влияет сама одежда, которую вы рисуете?
— Скорее на стиль влияет процесс поиска аутфитов для персонажей — найти какие-то интересные сочетания для себя. Сейчас, например, безумно люблю контрасты текстур и стараюсь добавлять их и в работы, и в свою одежду.
— Бывают коллекции, которые в рисунке раскрываются лучше, чем на фотографии?
— Безусловно, ведь рисунок создает для нас целую маленькую вселенную, и она может не совпадать с реальным воплощением. Это как с кино — мы видим эскизы к фильму и можем очароваться ими, но не их воплощением на экране.
— Есть ли вещи, которые почти невозможно хорошо нарисовать, хотя вживую они прекрасны?
— Мне кажется, хорошо нарисовать можно все — невзначай придумываешь историю, в которой живет персонаж, очаровываешься ей, добавляешь характерности, тут небольшое (или большое) искажение пропорций, там текстуры, побольше мелочей, деталей. В моем случае это работает так.
Люблю показывать темы повседневной жизни: еда, привычки, ритуалы, места, путешествия, небольшие детали, из которых складывается ощущение дома или характер какого-то города.
— Расскажите про ваш самый сложный заказ?
— Пока абсолютно все, даже сложные заказы, у меня сопровождаются воодушевлением: я рисую, и за это мне платят деньги — это ли не счастье? Мне повезло прийти в иллюстрацию в довольно осознанном возрасте, уже с опытом коммуникации с заказчиками, и я верю, что даже самые странные на первый взгляд правки частенько делают работу лучше, ведь мы вместе радеем за ее успех. Поэтому... Правим цвета? Окей, возможно, так и правда лучше, проверим. Меняем элементы? А ведь они действительно требовали замены. Все обсуждаемо, и я также всегда посоветую, как будет лучше.
— Вы когда-нибудь отказывались от проекта, потому что понимали, что визуально это вообще не ваше?
— Конечно. Например, недавно не стала иллюстрировать книгу — нужен был быстрый скетчевый стиль, а я люблю углубляться в детали и прорисовывать все мелочи. Для данной задачи это было бы нецелесообразно. Верю, что каждый хороший проект найдет своего исполнителя.
Из недавних и текущих моих проектов — взрослые пазлы для Хардигарди, иллюстрированная книга для изучения марокканского диалекта арабского языка, редакционная работа для AAA Magazine и книжная обложка для проекта о еде. В 2026 году мои работы также отобрали для официальной выставки Pictoplasma x Balkans — Characters Cooking and Eating.
— Что сегодня интереснее вам: показывать вещь точно или делать свою интерпретацию?
— Определенно сделать интерпретацию. Я люблю романтизировать ситуации и предметы через рисунок, создавать маленькие миры для каждой темы, и считаю, что даже чашку кофе можно превратить в целую вселенную — главное, добавить нужные детали.
— Какие современные бренды, на ваш взгляд, особенно хорошо существуют именно в рисунке?
— Я бы выделила несколько брендов, которые, наоборот, «впитали» иллюстрации в себя как часть стиля: — Farm Rio, Gucci, L'Occitane. Люблю их яркую и детализированную эстетику.
— Что ручная иллюстрация дает моде сегодня, когда любое изображение можно получить за секунды?
— Я все чаще вижу ситуации, когда компании при поиске иллюстратора под задачу пишут «no AI». Потому что человек, рисуя, переосмысляет сюжет и пропускает его через призму своего мироощущения и жизненного опыта. ИИ таким похвастаться не может.
Мне особенно нравятся длинные проекты, где можно постепенно развивать идею и выстраивать целую визуальную систему. Часто говорю, что я скорее марафонец, чем спринтер.
— Что из того, что сейчас делает AI, вас действительно впечатляет, а что кажется пустым?
— Мне нравится возможность быстро тестировать свои гипотезы с помощью ИИ — позы, ракурсы, цветовая гамма. Однако в своей работе я почти не использую искусственный интеллект — слишком велико наслаждение от рисования руками. Не очень люблю, когда в мое инфополе проникает нейрослоп — думаю, это знакомо каждому потребителю контента. Но мы справимся. Закину эту задачку себе в ChatGPT.
— Кто сейчас является самым частым заказчиком иллюстраций?
— У меня абсолютно разные заказчики, из общего в иллюстрациях — только мой стиль. Из последнего — рисую два взрослых пазла, книгу по одному из арабских диалектов и обложку для книги про еду. Чаще всего люди обращаются не за похожими темами, а именно за стилем.
— Можно ли построить успешную карьеру исключительно на иллюстрации?
— Определенно. Уже пять лет я занимаюсь только иллюстрацией, живу за счет «картинок» и считаю, что мне очень повезло найти дело, которое зажигает меня и в котором для меня есть много примеров успешных авторов.
— Как строится ценообразование в этой области?
— Если коротко — учитываем сложность стиля, объем работы и права. Например, одна и та же иллюстрация для локального бренда может стоить намного меньше, чем для международного с полной передачей прав на изображение.
Сейчас мне особенно интересны редакционная иллюстрация, книги, культурные и исследовательские проекты, а также все, что связано с едой, местами, традициями и повседневной жизнью. Нравится, когда иллюстрация не просто украшает текст или продукт, а действительно помогает рассказать историю и создать ощущение целого мира.
Источник фото: личный архив
